Lección 1: Introducción
A
la hora de componer música, es necesario tener sólidos
conicimientos
de teoría musical.
Esto nos
permitirá el poder crear música con garantías;
ya que tendremos dominio sobre todo lo que se puede expresar con la
música. Además tendremos a nuestro alcance el poder
analizar a otros compositores.
Empezaremos
el curso analizando todo lo que tiene que ver con la lectura
y organización musical.
Sobre la marcha, iremos encademando temas para no tener que estudiar
la teoría de forma tradicional. posteriormento nos introduciremos en
la armonía musical; temas que son muy esquemáticos y estarán
aplicado a canciones famosas.
Para
introducirnos en las últimas lecciones, primero deberemos tratar el
tema de los intervalos, acordes y escalas. Estos tres conceptos son
fundamentales para introducirnos en la armonía musical. En estos
últimos temas analizaremos
todos los arreglos que se lo pueden hacer a la música,
además de analizar todo
lo referente a la improvisación.
De
esta manera, asimilando la teoría musical, es como uno se hace
compositor, dominando todos los aspectos de la música, y no
componiendo de forma intuitiva. Si quieres expresar con la música,
debes valerte de todos los recursos armónicos y teóricos de los que
consta la música.
Lección 2: El pentagrama
El
pentagrama es
el símbolo gráfico en el que se centra toda la grafía
musical. Es en él donde se escriben las notas musicales y otros
signos musicales como los compases o las fórmulas de compás. El
pentagrama está compuesto por cinco
líneas horizontales
y paralelas; además de equidistantes.
Estas
cinco líneras paralelas forman cuatro espacios
entre ellas. En estos espacios también se ubican las notas
musicales. En la práctica, decimos que hay
cinco líneas y cuatro espacios
Estas líneas y espacios se
nombran de abajo a arriba;
así, por ejemplo, la línea de más abajo la podemos nombrar como
primera
línea.
A
este pentagrama musical se
le pueden añadir más líneas y espacios
a través de lo que se conoce como líneas
adicionales.
Hay veces que las notas exceden el ámbito del pentagrama, es por eso
que es necesario el uso de estas líneas adicionales.
Los
sonidos
más graves se escriben en la parte más baja
del pentagrama. Conforme
un sonido musical se va haciendo más agudo, su nota va ascendiendo
a través del pentagrama musical. Por otra parte, no es recomendable
que las notas excedan en cuatro o cinco líneas de las del
pentagrama.
Lección 3: Las claves musicales
Las
claves son una
referencia para saber la ubicación de una determinada nota
musical. Por ejemplo: ¿cómo sabríamos que sonido musical es una
nota ubicada en la segunda línea del pentagrama?
No
hay forma de saberlo, a menos que viniese indicado cual es esa nota
por medio de algún símbolo gráfico. Este símbolo es lo que se
conoce como clave, y es, precisamente, el que nos da la clave para
discernir las notas en el pentagrama.
Clave
de Sol.
Nos indica que la nota Do está en la 2ª línea. Es la que más
se utiliza. |
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Clave
de FA en 4ª línea.
La nota situada en la 4ª línea del pentagrama es un Fa. Se
utiliza mucho para piano. |
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Clave
de Fa en 3ª línea.
La tercera línea del pentagrama contendrá un Fa
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Clave
de DO en 1ª.
En este caso, es la primera línea la que alberga a la nota Do. Se
utiliza para instrumentos graves. |
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Clave
de DO en 2ª.
En la segunda línea del pentagrama se situará la nora Do. |
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Clave
de DO en 3ª.
Esta clave indica que es el Do la nota de la 3ª línea. Se usa
con instrumentos como la viola. |
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Clave
de DO en 4ª.
En este caso, el Do está en la 4ª línea. |
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